La Sacerdotessa della Soglia 2021 - VENDUTO
L'Arte dei Nodi: Pareidolia e Matrice Materica
€640.00
In quest'opera a forte impatto grafico e concettuale, l'immagine si rivela attraverso un gioco di soglie e fenditure verticali. Un intenso occhio felino e penetrante osserva lo spettatore da dietro una fessura, mentre metà del volto rimane celata, integrandosi perfettamente nelle venature calde e naturali della tavola di legno.
La composizione è divisa verticalmente in due dimensioni cromatiche e concettuali ben distinte:
A sinistra, toni profondi di viola, indaco e colature dorate disegnano una tenda cosmica e vorticosa, evocando la dimensione dello spirito, del mistero e dell'intuizione profonda.
A destra, la fibra viva del legno rimane protagonista, accolta e coronata da una capigliatura candida e da un diadema dorato a rilievo che incornicia la figura spirituale. In basso, un piccolo accento rosa stilizzato dona un contrasto contemporaneo e vibrante.
Anche in questo caso, la pareidolia e il rispetto del supporto rigido guidano la mano dell'artista: i nodi naturali e le venature del legno non vengono coperti dal colore, ma usati come incarnato e struttura anatomica della figura che "spia" dal cuore dell'albero.
La Simbologia dello Sguardo: L'occhio diventa il portale di contatto tra il mondo interiore della tavola e la realtà dell'osservatore. È uno sguardo di consapevolezza, custodia e presenza sacra.
Contrasto Materico e Grafico: Il dipinto fonde l'eleganza fluida delle colature metalliche dorate con tratti ben definiti, pop e quasi fumettistici nei dettagli del volto e dei capelli.
Uso del Legno a Vista: La decisione di lasciar affiorare la carnagione direttamente dal legno crea una continuità tattile tra la natura grezza e la raffinatezza della figura dipinta.
Ogni opera di questa serie nasce da un ascolto profondo della materia. Il supporto in legno non è una semplice superficie passiva, ma il vero co-autore del dipinto: attraverso il fenomeno della pareidolia, le venature, i nodi e le imperfezioni naturali della tavola suggeriscono la forma e guidano il pennello, facendo emergere l'immagine nascosta nella fibra stessa del legno.
Con una tecnica mista che unisce pittura ad acrilico e inserti polimaterici (quali elementi metallici, piume e foglia d'oro), la figurazione dialoga costantemente con la tridimensionalità. Ne nascono opere uniche e irripetibili, dove il racconto simbolico e mitologico si fonde con la forza ancestrale della natura.